Школа танцев в Санкт-Петербурге Shake City - Студия танцев СПб.
На главную страницуКарта сайтаНаписать письмо
Тел: 917-97-03; 8-904-640-50-97
Новости школы танцев









Зажигательные танцы жителям Хакасии представит прославленный коллектив

Вся кухня современного танца





Международный День танца отметят вручением приза 'Душа танца'







Танцы. Ноги взяли в руки -  XI фестиваль Dance open

Современные танцы

Американские мастера танца модерн находили в фольклоре один из главных источников вдохновения. Народные танцы и музыка были перенесены непосредственно с плантаций в бары (в министрел-шоу), танцевальные залы и мюзик-холлы, где к последней четверти 19 в. развились разнообразные формы профессиональной хореографии. Американский танец модерн стал этапом в становлении американского хореографического театра. Связь с фольклором народов, населяющих США (особенно негритянским и индейским), определила основные стилистические отличия его лексики. В основном они проявляются в движениях корпуса. Кроме наклонов и перегибов, подвижности плеч, приёмов пластики гимнастических упражнений, игр и не балетной пантомимы, в американском танце модерн используются разного рода пульсации торса, выталкивающие и вращательные движения бёдер. Американскому танцу модерн свойственна более многомерная структура и сложная криволинейность рисунка. Существуют различия и в подходе к музыке. Определяющим фактором стала образная и ритмическая партитура созданного хореографом танца. Общим для американцев и европейцев - создателей танца модерн - было то, что в искусство приходили люди с уже сложившимся мировоззрением. Все американские хореографы танца модерн считали себя последователями Дункан, однако никто из них непосредственного контакта с танцовщицей не имел, так как деятельность Дункан в основном протекала в Европе.
Тридцать подростков на дискотеке в унисон двигаются под примитивный бит. Они дергают руками и кивают головой. Темп обязывает делать это девяноста раз в минуту. Подергались — отдохнули. Нет, это не Contemporary, скорее — образчик массового поведения. Дорогой клуб, уровень выше среднего. Здесь проводятся вечера r&b. Мягкий свет, музыка — Mary J. Blige, или B2K. Такую не слушают просто так, она «редкая». Она требует танца. А танца нет и в помине. Есть что-то смутное, жалкое, ни на что не похожее. В каждом, кто на танцполе — сковывающий движения стыд за себя. Нет, это смешно, это тоже не Contemporary. Стоит разобраться. Если бы слово «современный» означало именно такое поведение, даже хромой считался бы гениальным танцором. Все иначе. Contemporary Dance выступает против той современности, где все как один, и все не умеют танцевать. Это искусство ярких форм. Из-за него бросаешься в глаза в полутьме дискотек. Тебя замечают за стенами клуба в повседневности. Больше того — ты учишься видеть сам себя и эта способность с момента, как ты ее почувствовал, обеспечивает любовь к движению на всю жизнь.

Добавить комментарий